El libro de artista como un todo

Un libro de artista es un dispositivo contemporáneo que reúne en un sólo cuerpo de obra la posibilidad de desarrollar contenidos y elementos de diverso género. En él, las imágenes no son meras ilustraciones de lo escrito, si lo hay, y sus distintos componentes buscan ofrecer una mayor riqueza significante. Puede haber texto, pero no tiene por qué ser éste el factor más importante. De hecho, una buena parte de los libros de artista conocidos carecen completamente de palabras.

Un libro de artista no es un libro-libro ni una alcancía ni un cajón con chácharas ni un cofre de recuerdos ni un adorno ni una miscelánea ni un álbum ni una carpeta con fotos o grabados ni un muestrario ni un catálogo ni un diario (pero puede serlo) ni una galería (pero puede serlo) ni un museo (pero puede serlo). Se trata de un género de obra que sin ser pintura la admite, que sin ser música puede contenerla y que integra contenedores y contenidos, diseños gráficos y tipográficos, dibujos, impresiones, olores, colores, texturas, ingenierías de papel, suajes, objetos construidos, objetos “encontrados” y traídos, materias, materiales y procedimientos de distinta índole pero, sobre todo, ideas.

En los libros de artista, éste emplea nuevos signos y símbolos y da al contenido y al contenedor la categoría de espacio artístico. El mensaje que al final ofrece al “lector” es el libro en sí, el libro en su totalidad, el libro como un todo.